En muchas de vuestras canciones, la melodía cobra importancia sobre las letras, ¿para vosotros son términos complementarios o debe predominar el uno sobre el otro?

Complementarios, nosotros pensamos en la canción como en un todo. No buscamos que la melodía o la música funcionen por si solas. De ahí que sea muy importante no solo la letra sino también la sonoridad. Además, con el castellano a veces es un poco más complicado que con otros idiomas como el inglés. De hecho, creo que una de las virtudes de LHR es hacer el tipo de canciones que hacemos con letras en castellano.

“Cuando ya no quede nada” (2007) fue un disco muy criticado, hubo quién sentenció que no merecían estar dentro de la escena “indie”. ¿Qué pensáis sobre esto?

El otro disco no sé a que pertenecía o dejaba de pertenecer. No era un disco muy comercial, tampoco tenía singles claros; era más serio, solemne, oscuro. Pero necesario, porque era lo que en aquel momento nos apetecía hacer; y gracias a ese disco ha salido este. Quizá un poco como respuesta al otro.

El término “indie”, con todo lo que éste conlleva, ¿os favorece u os perjudica?

Muchas veces nos ha perjudicado y otras nos ha beneficiado. Es una etiqueta a veces absurda porque nosotros no estamos adscritos a ningún tipo de género, ni creemos que haya un movimiento orquestado que se llame de esa forma. Lo de “indie” viene de independiente y eso lo somos porque siempre hemos estado en sellos independientes; hemos sonado en medios que suena música independiente, algo que nos gusta. Pero la etiqueta no deja de ser algo que te ponen fuera. Ciertamente, nuestras canciones son bastante universales.

La convivencia musical durante varios años, ¿coarta la libertad creativa de los miembros del grupo?

Nunca ha habido coacciones de ningún tipo. Aunque yo llevo el peso compositivo, el resto de componentes siempre han aportado lo suyo y han tenido presencia en la composición. Nos unen más cosas de las que nos separan, y siempre buscamos tender puentes o puntos de encuentro en los que todos nos sentimos a gusto. Somos una democracia que funciona, todo el mundo tiene voz y voto. Además, Pau, Marc, Jordi tienen sus aventuras por otros lados. Yo no las tengo pero porque no puedo, pues en toda banda es necesario que haya una o dos personas centradas en el proyecto, ya que da mucho trabajo. En cuanto a la convivencia, somos un grupo que se lleva muy bien. Nos gusta todo de la música, desde tocar hasta viajar, grabar... y eso hace que disfrutemos, siendo conscientes del privilegio que esto supone.

De “Universal” se ha dicho que es un disco que rompe con todos los anteriores, ¿era esa la intención desde el principio, o ha sido un hecho que se ha dado a lo largo del proceso compositivo y de producción?

Ambas cosas. No creo que sea totalmente diferente a lo que hemos hecho hasta ahora, pero si respecto a los dos discos anteriores. Tiene una concepción distinta. Las canciones marcan mucho el camino a seguir, y nos gusta respetar mucho la génesis de las canciones, intentando mantener esa frescura del principio. Aplicando los arreglos adecuados que luego nos permitan llevar las canciones a terrenos que quizá si son más premeditados. Pero si que nos apetecía cambiar un poco el rumbo, para no seguir con la fórmula de los discos anteriores.

Como todo el mundo que hace música tiene sus influencias, ¿cuál es el disco o discos que más ha podido influir en “Universal”?

Los discos que yo más he escuchado en los últimos dos años son los de gente como Richard Hawley, Midlake, The National. Que no son los artistas que más presencia tienen en “Universal”, aunque si al nivel de estimularte para componer. Los discos, o grupos, que más presentes están resumen una vuelta a los orígenes, cosa que me parece original. Como REM, The Cure, The Smiths, que son los grupos que escuchábamos cuando éramos unos críos pero que hoy en día siguen vigentes, pues son discos de pop atemporal.

¿Cómo veis la situación actual de los grupos similares al vuestro que empiezan ahora? ¿Están condenados a la discreta comodidad del myspace o siempre van a existir sellos atrevidos que les saquen un disco?

No sé si siempre van a existir sellos, porque cambian mucho las cosas. Hoy en día si un sello apuesta por ti le va a interesar llevar también tu management y tu merchandising para que su inversión no caiga en saco roto; algo que me parece justo. Por otra parte, Myspace está muy bien para hacer llegar la música a la gente de manera accesible. Pero está bien editar discos, poder llevarte un trocito de una banda a casa, ya sea en Cd o vinilo, sigue teniendo algo de romántico. Las canciones en Internet no dejan de estar en una especie de limbo, y el formato físico les da más personalidad.

¿Cómo se presentan los próximos meses para LHR?

Creo que va a ir muy bien, nos pasan cosas bastante chulas, y todo el mundo que trabaja con nosotros está bastante ilusionado. Hay muy buen ambiente, se están despertando grandes expectativas y eso está muy bien; sobre todo cuando se trata de un grupo que llevamos tantos discos. Eso significa que no hemos perdido la capacidad de sorpresa. Tenemos muchos conciertos, van saliendo fechas en verano, en festivales... También queremos ir a Méjico, volver a girar por allí. Y, en general, seguir como hasta ahora, siendo un poco trovadores, enseñando nuestra música por el mundo.

Comentarios (0)

RSS Comentarios

Nombre

Título

Comentario

corto | largo

Suscripcion por correo electronico (solo usuarios registrados)

He leido y estoy de acuerdo con la Terminos de uso.

Nuevo Comentario