El libro publicado por José Bruno ofrece un punto de vista muy interesante para todos los amantes de la música. Se trata de un diario de gira escrito por el batería de la banda. El propio autor define así su obra:

“Tal vez fue muy osado por mi parte intentar escribir y fotografiar la crónica de una aventura tan apasionante como arriesgada que es una gira de rocanrol. Pero aquí lo cuento todo: el delirio del escenario, la búsqueda del sonido perfecto, el encuentro con los fans, las fiestas del camerino, la inexplicable emoción de las canciones, el agotamiento de la carretera, el ansia de darlo todo, el sueño adolescente cumplido.

Durante quince meses hicimos 103 conciertos a los que asistieron casi un millón de personas y salimos tan vivos para contarlo que incluso nos dieron el galardón a la Mejor Gira en los Premios de la Música. Todo lo imprevisible y lo excitante y contradictorio de la vida en la carretera está en este diario que tienes en tus manos".

Puedes comprar "Diario de un Fitipaldi" en librerías o en la web de José Bruno.

Según informa Universal Music, el legendario concierto de Nirvana en el festival de Reading 1992, nunca antes editado, se publicará por vez primera en Noviembre


Votado como en Nº#1 de la Revista  Kerrang dentro de la categoría "100 Gigs That Shook The World" (los 100 conciertos que convulsionaron al mundo) "El momento Nº#1 DE Nirvana" según  las apuestas de los fans de NME, el histórico concierto del  30 de Agosto de 1992 como cabeza de cartel del festival británico de Reading es uno de los conciertos más pirateados de los anales de rock'n'roll.

Ahora los fans tendrán la oportunidad de poseer una copia inmaculada de la actuación completa, en formato video, extraída de la filmación orginal , con el color mejorado y el sonido de los masters multipistas originales. Nirvana Live At Reading se editará en  una versión limitada de lujo en CD+DVD además de DVD y CD por separado el 3 de Noviembre del 2009, seguida por una versión en  LP  doble el 17 de Noviembre del 2009.

Manu Chao vuelve con disco nuevo y doble.

A poco de editar "La Radiolina", Manu Chao ya tiene material sucesor. Este viernes 18 de septiembre se lanzó "Baïonarena", un disco doble y DVD editados por El Farolito Discos junto con Radio Bemba y Because Music.

Los videos incluyen dos horas y media de imágenes registradas en el show que el músico brindó en Baiona (País Vasco Francés), en el marco del "Tombolatour".

Estrenamos sección recomendando uno de los proyectos musicales más interesantes que hayan llegado últimamente a nuestros óidos. Aquí te contamos la peculiar historia de este original cantautor folk:

Bon Iver es el nombre artístico del grupo musical actual del cantautor Justin Vernon. En directo le acompañan Mike Noyce y Sean Carey.

Tras la ruptura de su anterior banda, de su relación afectiva y luchar con la enfermedad (mononucleosis hepática), Vernon abandonó Raleigh y se marchó a Wisconsin pasando tres meses en la cabaña de su padre al norte de Winsconsin. De acuerdo con Vernon, fue durante ese tiempo cuando concibió el nombre de "Bon Iver"; mientras estaba postrado en la cama con la mononucleosis, comenzó a ver la serie de televisión Doctor en Alaska en DVD. Un episodio describe a un grupo de ciudadanos en Alaska, donde tiene lugar la serie, saliendo de sus casas tras la primera nevada del invierno y deseando un "bon hiver" ("buen invierno" en Francés). Al principio Vernon lo transcribió como "boniverre", pero cuando aprendió a escribir francés por si mismo, decidió no utilizarlo, puesto que "hiver" le recordaba mucho a "liver" (hígado), la fuente de su enfermedad en aquel momento.

Vernon no pretendía escribir o grabar música en ese momento, sino recuperarse de lo sucedido el año pasado. Sin embargo, de forma natural comenzó a desarrollarse un disco durante este periodo catártico de aislamiento. Había terminado recientemente de ayudar a la banda The Rosebuds a  hacer alguna grabación y se llevó con él algún material básico de grabación cuando se fue a la cabaña. Él se encargaría de grabar todos los instrumentos. Vernon escribió la mayor parte de las letras del album grabando una melodía sin letra y escuchando la grabación una y otra vez y escribiendo las letras de acuerdo al sonido de las sílabas de la melodía. En una entrevista, Vernon dijo: "las palabras como decisión o intención no flotan en mi cabeza porque yo ya fui". "Dejé Carolina del Norte y fui hacia allá porque no sabía exactamente a donde ir y sabía que quería estar solo y sabía que quería estar donde hiciera frío.” En otra entrevista, Vernon describe que aparatos utilizó para grabar el album: "Tenía un equipo muy ligero y básico: un Shure SM57 y una vieja guitarra Silvertone. Despojé a mi hermano de su vieja batería... algunas otras cosas pequeñas -cosas que me hacía o que encontraba tiradas por ahí."

Andrés Suárez es un cantautor gallego afincado en Madrid. Habitual de las salas de conciertos de autor de toda la geografía española; ha publicado su primer disco “Maneras de romper una ola” (2007). Invitados están a descubrir a este músico en estado puro, gran guitarrista y con un increíble torrente de voz.
 www.andressuarez.es

¿Crees en la música como medio para romper olas que provoquen necesidad o sufrimiento al ser humano?

¿Cómo consigue un artista como tú, que realmente es independiente, tener una agenda de conciertos repleta?

Los músicos de tus características, es decir, que no tienen una multinacional detrás, ¿notan la crisis económica actual o, como algunos dicen, siempre estáis en crisis?

Neceser de canciones, una bolsa de intenciones...” Los fenómenos hippie, punk, grunge, metal, hip hop o Radiohead – una banda fenómeno en sí misma -no han pasado inadvertidos para Luis Ramiro, el joven madrileño del barrio de San Cristóbal que reaccionó a tiempo gracias a una banda metalera de amigos que le incitó a tocar el bajo. Revive poesía y rocanrol en sus canciones; deambula en la utopía del amor dantesco, el desengaño y el despecho, la locura y la esperanza. Se enamora de la vida y la vida se enamora de él. La última adolescencia, los posos de niñez se revuelven en sus versos. Crea el personaje de Miguelito y renace al niño que todo lo pregunta y explora, que abraza o patalea infinitamente. Relocos y recuerdos. LR juega con las palabras como antaño, y con la música, con las imágenes y con las culturas. Llano incluso cuando esdrújulo. Como su esperanza. L R simpatiza. Luis pregunta entre el vértigo y la satisfacción: “¿Qué te parece el disco, las canciones?” Sabe, tras sinsabores, probaturas y otras vacilaciones, que es un tipo afortunado al haberse topado con Pancho Varona; se siente feliz de escuchar sus propias canciones vestidas, arropadas con conocimiento y cariño como se merecen, de sonar a banda y no a guitarra de palo, pero, como artista inteligente y exigente, duda de su sombra. Tiembla de frío, le arden las entrañas. Quiere romper. El tiempo le premiará por ser fiel a sí mismo, a su niño sencillo, a su modo cotidiano de ver y contar su mundo y el que le llueve. LR dialoga al cantar. Y quienes escuchan le comprenden al instante, al verso, porque sus palabras, sus expresiones, salen limpias, nítidas, directas. Y se identifican, se contagian fácilmente. “La gente lo hace suyo, aunque no haya vivido la misma experiencia”, explica el autor. Dramas y Caballeros es el disco que LR soñó, parido en su soledad diaria y producido al calor de maestros, - Varona, José A. Romero y García De Diego, - de musicazos y de buenos amigos. Ambición, esfuerzo, imaginación, decepción, talento y toda la humildad. Igual que Graham Nash que cantaba aquello de “Soy un hombre sencillo. Por eso canto una canción sencilla”.

santiago alcanda, enero de 2009

Lo mejor del panorama rock-indie español llegó puntual a su cita en Miranda de Ebro (Burgos). El Festival Ebrovisión que se celebró entre los días 17 y 20 de septiembre, no es solamente un concierto de 18 grupos y 6 dj.s, es algo más, mucho más. Esta edición fue un encuentro de 12.000 jóvenes procedentes de todo el país que se acercaron a Miranda para disfrutar de una de sus aficiones, la de la buena música.

Pero un festival no sólo es música, si no el ambiente vivido durante los días que dura el evento. Hace ya unas ediciones que Ebrovisón amplió su cartel de dos, a tres días, siendo el primer día, el jueves, una fiesta de bienvenida para todos los festivaleros. Jóvenes llegados de dispares lugares de la geografía nacional aprovecharon este día para acampar bajo techo en el Polideportivo Municipal de Anduva. Sobre la música, el jueves esperaban Bryan Estepa, Amigos Imaginarios y The Red Crayon Aristocrat Club en la Sala Maquiavel, pero como hemos dicho antes, Ebrovisión es más que un concierto de larga duración, y esto lo hacen posibles los jóvenes, aquellos que hicieron que la organización se viera desboradada obligando a trasladar los conciertos a la Fábrica de tornillos.

Viernes. Ambiente, público y artistas hicieron que cada concierto fuera una ceremonia. Sidonie y Vetusta Morla, combinación perfecta. Y es que Ebrovisión se caracteriza por ser un festival equilibrado, que sin mucho presupuesto y gracias a la Asociación Rafael Izquierdo lograron la mejor edición que se recuerda del festival.

Ya desde la apertura de puertas a las 20:00, se dejaron ver por el muntifuncional de Bayas a los primeros jóvenes que, con ganas de disfrutar de la buena música, querían estar en los conciertos desde el primer minuto. Mientras Templeton y Niños Mutantes inauguraban la jornada del viernes, los asistentes al festival cogían fuerzas en los puestos de comida, situados al aire libre, y de paso se daban una vuelta por el mercadillo, dentro del recinto cubierto.